EN

Conversation avec les restes: scotcher et sculpter les objets avec Raphaëlle de Groot

Date et heure
Jeudi 19 avril 2018

Conversation avec les restes: scotcher et sculpter les objets avec Raphaëlle de Groot

Le 11 mars 2018, l’artiste Raphaëlle de Groot et DHC/ART Éducation ont coanimé un Happening célébrant la fin de l’atelier de création L’offre en conserves. Pour l’occasion, en compagnie des participants, Raphaëlle a créé une sculpture-assemblage avec les restes d’objets ayant servi aux conserves artistiques élaborées lors de l’atelier.

Pendant quatre heures, dans un geste collectif festif, un agglomérat d’objets a graduellement pris forme, et pris de l’expansion.

La capsule vidéo Conversation avec les restes est une trace de la conception collaborative de cette sculpture-assemblage à partager et à faire circuler.

Quelques mots de la part de Raphaëlle au sujet de Conversation avec les restes:

«Pendant plusieurs mois, l’atelier L’offre en conserves a généré une accumulation de choses apportées par les participants. Ces "choses" — rebuts et traîneries auxquels on accorde normalement peu d’attention — ont été considérées comme des trouvailles puis organisées sous forme de dépense: un stock commun permettant d’alimenter la création de "mondes" agencés dans des conserves destinées à être offertes à des personnes inconnues.

Ce travail, qui s’est déroulé au fil de réflexions collectives, a conféré une valeur symbolique au contenu de la dépense. Chaque chose a été investie d’un regard attentif et interrogée pour explorer ses évocations et significations potentielles.

Au terme de l’atelier L’offre en conserves, il était impossible pour moi d’envisager que cette charge de sens accumulé soit abandonnée et dissoute lors d’une mise aux déchets ou d’un recyclage du stock commun. Le Happening du 11 mars dernier, qui célébrait la fin de L’offre en conserves, était ainsi un ultime exercice collectif de bricolage de mondes, réalisé avec les restes de la dépense et des mots recueillis tout au long de l’atelier. Durant quatre heures, dans une frénésie de groupe, nous avons alors produit un agglomérat d’assemblages — un grand paquet composé de multiples petits paquets scotchés ensemble — pour inclure le plus de choses possible avant que le temps ne s’écoule.»

– Raphaëlle de Groot

Marie-Hélène Lemaire
DHC/ART Éducation

Photos: Daniel Fiset, Tanha Gomes et Marie-Hélène Lemaire

Articles reliés

Art as Relic?

By Daniel Fiset and Kim Johnson Theme: Art as Relic? In his exhibition Relic Traveller, multidisciplinary artist Larry Achiampong explores the idea of a Pan-African crew entrusted with the mission of listening to, preserving and giving voice to stories from the African
Lire la suite

L’art comme relique?

Par Daniel Fiset et Kim Johnson Thème: L’art comme relique Dans son exposition L’explorateur de reliques, l’artiste multidisciplinaire Larry Achiampong propose l’idée d’un escadron panafricain qui aurait pour mission d’écouter, de préserver et de
Lire la suite

La mémoire de l’eau: la poésie visuelle d’Un chemin escarpé

Cet écrit poétique est le fruit d’un projet de co-création entre Méshama Rose Eyob-Austin et Marie-Hélène Lemaire qui porte sur l’œuvre Un chemin escarpé de l’artiste Jamilah Sabur. Il prend la forme d’une introduction et d’un «poème sur l’eau»
Lire la suite

The Memory of Water: The Visual Poetry of A Steep Path

This poetic essay is the result of a co-creation project between Méshama Rose Eyob-Austin and Marie-Hélène Lemaire inspired by Jamilah Sabur’s work A steep path. It takes the form of an introduction followed by a water poem in two voices that explores the theme of
Lire la suite
Exposition reliée

Abonnez-vous à notre infolettre

* Champs obligatoires