Découvrez des échanges individuels entre la commissaire Cheryl Sim et les artistes de l’exposition RELATIONS: la diaspora et la peinture. Voici un entretien avec l’artiste Maia Cruz Palileo.

Maia Cruz Palileo est une artiste multidisciplinaire basée à Brooklyn. La migration et la conception perméable du domicile constituent des thèmes récurrents de ses tableaux, installations, sculptures et dessins. Influencée par l’histoire orale de l’arrivée de sa famille aux États-Unis depuis les Philippines, ainsi que par l’histoire partagée des deux pays, Palileo infuse dans ces récits mémoire et imagination. Lorsque des histoires et des souvenirs sont soumis au temps et aux répétitions constantes, ils deviennent discutables, brouillant la frontière entre fait et fiction tout en demeurant enveloppés d’une convaincante familiarité. Palileo a passé l’été de 2017 à la bibliothèque Newberry de Chicago, à la recherche d’images de la période coloniale américaine aux Philippines. Elle y a étudié les aquarelles de Damián Domingo, qui dépeignent la population ayant vécu à Manila et dans les alentours pendant les années 1820, le livre folklorique et révolutionnaire El Folk-lore Filipino, publié par Isabelo de los Reyes en 1889, ainsi que la collection de photographies ethnographiques des années 1899 à 1903 prises par Dean C. Worcester. Worcester était un zoologiste américain devenu Secrétaire à l’Intérieur au gouvernement des États-Unis. Ses collections embrassent des perspectives multiples sur les événements du dix-neuvième siècle, dont la Révolution philippine et la Guerre américano-philippine. Ensemble, ils présentent une image des Philippins formée à la fois par le regard natif et par celui de l’autre. Ce phénomène traduit le sentiment fracturé de multiplicité et de superficialité décrit par plusieurs contemporains de Palileo lorsqu’interrogés sur leur identité philippino-américaine et leur compréhension historique.