De 20h à minuit:
L’exposition Wim Delvoye
451 et 465, rue Saint-Jean

De 20h à 23h:
Atelier Gothique kitsch, en présence de Karen Tam
Salle éducative: 465, rue Saint-Jean (sous-sol)

Dans le cadre de l’exposition Wim Delvoye, DHC/ART convie le grand public à son édition 2017 de la Nuit blanche, qui se tiendra le samedi 4 mars.

De 20h à minuit, les visiteurs pourront découvrir une exposition de l’artiste provocateur belge, Wim Delvoye, qui inclut des œuvres sculpturales, des dessins et davantage. Ils pourront également prendre part à l’atelier de création Gothique kitsch, conçu par l’artiste montréalaise Karen Tam. Celle-ci sera présente pour animer l’atelier avec les éducateurs et pourra répondre à toutes les questions du public sur sa démarche. Pour l’exposition Wim Delvoye, DHC/ART Éducation a choisi Karen Tam car, tout comme Wim Delvoye, sa pratique utilise l’artisanat, l’ornement et l’humour pour explorer différentes idées autour de l’identité, de l’authenticité et de la marchandisation.

L’atelier Gothique kitsch invite les participants à dessiner dans l’espace pour recréer un abri Tempo en miniature et le transformer en une sculpture gothique. De la même façon que Delvoye utilise la technologie moderne pour imiter l’artisanat traditionnel, les visiteurs expérimenteront avec des crayons 3D pour fabriquer leurs modèles à la main. Ils pourront ornementer les surfaces de leurs sculptures en s’inspirant des œuvres de Delvoye ou des éléments du renouveau gothique présents dans l’architecture montréalaise.

Pendant la Nuit blanche, Gothique kitsch sera offert en continu dans la Salle éducative et en présence de l’artiste, de 20h à 23h.

Dans son propre travail, Karen Tam partage avec Delvoye cet usage de l’artisanat, de l’ornement et de l’humour pour explorer différentes idées autour de l’identité, de l’authenticité et de la marchandisation. Elle crée et reproduit des environnements et des objets tels que des restaurants chinois, des boutiques de souvenirs ou des vases antiques en porcelaine, en utilisant des matériaux différents des originaux. Elle offre ainsi un commentaire sur les attitudes et les espaces culturels et historiques, tout en acquérant, par l’acte de fabrication, une connaissance approfondie de ces lieux et choses.

Depuis les années 2000, son travail a été exposé au Drawing Center (New York), au Victoria & Albert Museum (Londres), au Musée d’art contemporain de Montréal, à l’Art Gallery of Greater Victoria et au Irish Museum of Modern Art (Dublin). Elle a été finaliste pour le Prix en art actuel du Musée national des beaux-arts du Québec en 2016, et a été bénéficiaire de nombreuses bourses et subventions. Elle a présentement des expositions au Musée d’art contemporain des Laurentides (Saint-Jérôme), à EXPRESSION, Centre d’exposition de Saint- Hyacinthe, à l’Art Gallery of Greater Victoria et à la Galerie Hugues Charbonneau. Tam détient une maîtrise en sculpture de la School of the Art Institute of Chicago et un doctorat en études culturelles de l’Université Goldsmiths (Londres). Elle est représentée par la Galerie Hughes Charbonneau. karentam.ca